“Todo artista de talento propõe-se a oferecer uma visão da realidade que, por um lado, seja acessível a qualquer pessoa e, por outro, possua algo de irredutível à visão comum, estimulando as pessoas a verem na realidade algo que não viam, ou que viam indistintamente. É o que fez Cézanne ao dizer de Claude Monet, pai do impressionismo: é um olho, mas que olho!

Marilia Fayh busca tal objetivo: por um lado, mantém-se fiel ao figurativismo, que lhe permite dialogar com o grande público. Por outro, sua visão da figura, especialmente da figura feminina, é sugestiva e até certo ponto original. Marilia não só se interessa pela dimensão coreográfica do corpo feminino, mas por algo mais sutil: sua linha sensual. Esta não se confunde com os aspectos meramente físicos, ou sexuais da mulher. A sensualidade (ou erotismo na acepção mais rica do termo) tem a ver, também, com a interioridade da mulher que se sabe amada. Em vista disso, o erotismo da representação abrange dimensões que a coreografia não inclui.

Sob este ponto de vista, vale a pena deter-se em algumas das esculturas de Marilia. Suas figuras podem estar tanto em pé, como sentadas ou reclinadas. Podem estar em movimento, ou imobilizadas. O que aparece nelas é uma certa expressão, mais linear que volumétrica à primeira vista. (...) Para nós, essa combinação de sugestão de mobilidade e sugestão de volume, acariciável e aconchegante, é uma das qualidades maiores da arte de Marilia. Ela sintetiza instintivamente as exigências da entrega e da criação, que o corpo feminino supõe. (...)

É interessante destacar outro aspecto da produção de Marilia: certa tendência à expressão lúdica, que confere maior leveza à sua expressão sensual. (...) É nas litografias que sua figuração da mulher mais se aproxima da figuração escultural, como se pode verificar na litografia Estudo para uma escultura.”

Armindo Trevisan